"2017年的今天，作为江苏大剧院的开幕演出，祖宾·梅塔与以色列爱乐乐团音乐会点亮了这座音乐厅。距离那个难忘的夜晚，转眼已是五度春秋。”8月5日晚，在主持人周晓萌的开场导赏之下，江苏大剧院开幕五周年系列音乐会之一——“运河·畅想”陈琳与江苏交响乐团音乐会，在音乐厅拉开帷幕。与此同时，江苏大剧院原创话剧《红高粱家族》在戏剧厅上演。两部原创剧目、台上的艺术家、台下数千观众，与江苏大剧院共同度过难忘的生日之夜。
“听一场音乐会仿佛听完了一个穿越时空的江南故事。”“喜欢《运河纪行》的大气磅礴，也喜欢《江南雨丝》的细腻。”“没想到昆曲和艺术歌曲结合效果如此神奇，喜欢《画中人》的创意。”音乐会散场后，不少观众意犹未尽，三三两两汇聚，互相交流起了“听后感”。
用音乐诉说运河故事 中西文化对话与融合
本次音乐会首先奏响的是由著名作曲家鲍元恺于1991年创作完成，并首演的大型管弦乐组曲《炎黄风情》中的《江南雨丝》组曲，《无锡景》《杨柳青》《拔根芦柴花》《紫竹调》四支曲目以音符为画笔，为观众勾勒出一幅小桥流水人家的烟雨江南画卷。
第二部为青年作曲家张艺馨的作品《画中人》，以中西方对话与融合为核心，把昆曲《牡丹亭》中《拾画》的故事背景和理查德·施特劳斯艺术歌曲《Morgen》相结合，时空交错的融合与对话，让观众大呼“神奇”与“绝妙”。
女高音歌唱家周晓琳表达了对这部作品的爱与感悟，“东西方的音乐最大的区别有时候就在于句子的长短上，我们是要去练习长句子，有这种线条感和连贯性，而中文一个字就是一个音节一个意思。”昆曲表演艺术家施夏明则感慨，“当昆曲和女高音这两种比较高频的声音相碰撞回响在音乐厅当中的时候，相信对于每一位观众来说都是一种非常奇妙的听觉享受。”
而本场音乐会也是钢琴协奏曲《运河纪行》的首演，这部江苏大剧院特别委约80后青年作曲家杨帆创作的作品，用钢琴协奏曲的形式触摸运河文脉，讲述运河故事。
南京地处大运河河脉之上，江苏大剧院牵头发起“大运河剧院联盟”，秉承“开放共享、合作共赢”的宗旨，致力于打造人民的家园、艺术的平台、人才的摇篮。而《运河纪行》作为江苏大剧院以“运河”为主题的原创力作，在内涵和表现形式上都呈现出极高水准。
作为土生土长的南京人，杨帆把对家乡、对运河的细腻情感都融入《望春》《聆夏》《知秋》《梦冬》四个乐章当中。杨帆这样形容，“运河本身的功能性很强，它静静流淌承载了非常多普通人的故事。”
特邀钢琴演奏家杨珊珊的演绎，让现场观众触摸到一个不同于以往的“运河”，她说，“《运河纪行》最大的亮点是乐谱、音符当中的细腻和女性化的元素。如同秋天里面也有冬韵，冬天里面好像也有温暖，非常像我们人类的情感一样复杂。因此，通过作曲家和演奏家细腻又不失磅礴的艺术表达，《运河纪行》书写出了运河两岸生活的百姓的真实情感，而每一位观众都可以在欣赏的过程中，找到属于自己的季节。”
在特邀指挥陈琳的眼中，本场音乐会最重要的一点在于，它代表着几代人的音乐追求，三个作品的作者因为年龄段不同，感受不同，创作出不同特色的佳作，每位观众都可以从中找到自己喜欢的作品。
重磅演出接连上演 原创精品回馈观众
在开幕演出五周年之际，江苏大剧院还为观众准备了丰富多样的演出活动。4日晚，《云想花想——张列与南京民族乐团音乐会》率先奏响了演出活动的序曲；8月6日，江苏大剧院室内乐组合将带来《舒伯特与柴可夫斯基音乐会》，8月7日，由江苏大剧院童声合唱团和爱乐合唱团联袂呈现《乘着歌声的翅膀》音乐会。作为本次开幕演出五周年重点演出，江苏大剧院原创话剧《红高粱家族》于4日到7日在剧院连演四场。
5年来，无数个这样的夜晚，熙熙攘攘的人群从四面八方汇聚于此，用艺术点亮生活。剧院也用满满的诚意，2600余场高品质演出，系列原创作品，回馈风雨同行、见证剧院成长的老朋友们，润物细无声之间提升着一座城市的艺术气质和文化生态。更希望通过这一场场立体多元的艺术盛宴为江苏的文化艺术事业的发展尽一份绵薄之力。
（来源：江苏新闻广播/张倩 编辑/陈进）
