1月25日，中国美术馆推出重磅展览：“民族与时代——徐悲鸿主题创作大展”，这是国内外第一次围绕徐悲鸿大型美术主题创作进行的全方位策展，也是徐悲鸿美术精品近十年来首次大规模集中展示。
20世纪中国美术有两个关键词：民族救亡、中西合璧。为复兴中国美术，20世纪上半叶，一批胸怀报国理想的知识分子负笈西洋，寻求艺术真理，宜兴籍著名画家徐悲鸿就在此列。
齐白石的虾、徐悲鸿的马、李可染的牛和黄胄的驴也被称为20世纪“中国水墨四绝”。不过，提起徐悲鸿闻名遐迩的画作，可不只有《八骏图》。
他的名作中有些被行家藏若珍宝、有些在拍卖会上拍出天价、有些被当做国礼赠送给外国友人，是不是很好奇这些艺术臻品的真面目？一起来看看吧！
展览分为三大篇章：
■“民族精神”，展出徐悲鸿《愚公移山》《徯我后》《巴人汲水》《保卫世界和平大会》《会师东京》等具有代表性的绘画巨制；
■“图稿叙事”，展出徐悲鸿为创作《愚公移山》等作品所绘的画稿与素描稿，其中的许多素描稿为首次展出；
■“家国忧思”，展出徐悲鸿具有民族象征意义的《马》《狮》《鹰》等作品以及系列为主题创作而绘制的素描稿。
《愚公移山》
《愚公移山》画稿 素描 创作年代：1940
创作年代：1940 规格：144×421cm
创作年代：1940 规格：213×462cm
“愚公移山”是中华民族的一则古老故事，描述了先民坚韧不拔地与自然抗争，直至感动上天的历程。
这幅巨作是徐悲鸿在印度期间完成，当时国内正处在抗战最艰苦的时期，画家本人看到中华儿女夜以继日用血肉筑成的中国与外界的唯一运输线——滇缅公路而深受鼓舞与感动，想借“愚公移山”的精神激励国人艰苦奋斗、团结一心，最终取得胜利。
《徯我后》
素描 创作年代：1930 规格：63×48cm
创作年代：1933 规格：230×318cm
《徯我后》取材于《书经》。夏桀暴虐，商汤带兵去讨伐，老百姓盼望得到解救，纷纷说：“徯我后，后来其苏”。意思是说：等待我们贤明的领导人，他来了，我们就得救了。
1930至1933年间，正是日本帝国主义侵占我国东北三省的时候，徐悲鸿因痛感国土沦陷而心忧如焚，用三年时间创作这幅作品，其用意就是要借此为当时处于水深火热之中的人民发出渴望求得解放的呼声。
《田横五百士》
创作年代：1930 规格：197×349cm
“田横五百士”取材于《史记》。
秦末大乱，田横是齐王田氏族人，成为抗秦队伍中的一支。后刘邦剪灭群雄，统一天下。田横及仅存的五百余人入海岛。汉高祖听说田横很得人心，恐日后为患，故派人招降：“田横来，大者为王，小者乃侯耳；不来。且举兵加诛焉。”为保住岛上五百人之性命，田横带两名随从赴洛阳见刘邦。在离洛阳城三十里的地方他拔剑自刎，以表示不受屈辱。汉高祖以王礼葬他。岛上的壮士们闻田横已死，都拔剑自刎随他而去。司马迁感慨地写道：“田横之高节，宾客慕义而从横死，岂非至贤！”
从1928年至1930年，徐悲鸿花费三年时间完成这幅宏伟雄壮之作。以历史故事为题材，意在通过田横故事，借古喻今，希望中华民族仍然有这种不屈不挠的精神，启迪国民振作精神，复兴中华。
《巴人汲水》
画稿 创作年代：1937 规格：36×25cm
创作年代：1937 规格：294×63cm
1937年，徐悲鸿随中央大学入蜀，目睹蜀中百姓的生活困境，他疾笔创作了中国画《巴人汲水图》和《巴之贫妇》。画作上他题写了一篇自作诗：“忍看巴人惯担挑，汲登百丈路迢迢。盘中粒粒皆辛苦，辛苦还忝血汗熬。”
当时百姓的生活用水都要从江中汲取，故而每日男女老幼，为了生计，很早就要到江边挑水。背着沉重的木桶，再装上满满的水，沿着崎岖陡峭的山路走回家去，有时甚至要往返多次。就这样一个极其平常的生活细节，深深触动了艺术家敏感的心灵。当时中国人民正遭受着战火荼毒，使得百姓生活更加凄苦不堪，徐悲鸿忧从中来，奋笔创作了这件国画巨制。
《会师东京》
创作年代：1943 规格：113×217cm
《会师东京》是一幅取自谐音之意的寓意画。怒吼的群狮代表了中国和反法西斯同盟，它们个个英姿勃发，双目怒视前方。
众多的狮子会师于日本富士山山巅，预言了包括中国在内的反法西斯各国的胜利必将到来。此画极富艺术想象力，也极具时事上的预见力，正如画家在题词中所说：“虽未免言之过早，且喜其终将实现也。”
《国殇》
创作年代：1943 规格：107×62cm
徐悲鸿以屈原九歌中的《国殇》为题，讴歌为国奋勇杀敌的战士，图中士兵正在追击敌人，挺矛刺向敌人与扬臂猛击敌人的士兵呈两条运动线，强化了画面的视觉张力，画家巧妙地将众多人物设计成纵深透视般的几层，利用相互之间的遮掩，既烘托出如火如荼的激战场面，又突出主要人物，有以一当十的效果。
《在世界和平大会上听到南京解放》
创作年代：1949 规格：352cm×71cm
作为第一个新中国派出的代表团成员，徐悲鸿在布拉格参加世界和平大会时传来南京解放的消息，全场沸腾,为中国人民鼓掌欢呼。中国代表被举到空中，场面感人至深，徐悲鸿当即构思了这幅巨作。
徐悲鸿为此作了大量准备，为郭沫若、田汉、马寅初、邓初民、翦伯赞、丁玲、肖三、古元等作了数十幅肖像写生。画面上中外人物多达百余个，郭沫若等被外国友人举在空中，中国代表们与表示祝贺者握手、拥抱，楼上的代表和底层的代表一起鼓掌。这幅巨作为中国文化界的志士仁人和外交事业的开端留下了精彩的写照。
《侧目》
创作年代：1939 规格：111×109cm
此画绘于徐悲鸿在新加坡为抗战筹款之时，把虎视眈眈、张嘴露牙的毒蛇喻为日本侵略者，炯炯有神的瘦狮则象征着中华民族，虽然受到了威胁，但目光中充满对于敌人的鄙视，并不把毒蛇放在眼里。
《泰戈尔像》
创作年代：1940 规格：51×50cm
《泰戈尔像》是徐悲鸿人物画的代表作之一。泰戈尔是印度文豪，曾获诺贝尔文学奖，在诗歌、小说方面都有杰出成就。徐悲鸿应他之邀于1939年去印度讲学。这幅肖像画是在当时为泰戈尔所画多幅速写的基础上创作的。
《奔马》 1941年 规格：130×76cm
《群奔》 1942 规格：95×181cm
《鹰扬》 1939 规格：155×82cm
《灵鹫》 1942 规格：121×92cm
徐悲鸿是谁？
老先生们给出了不同的讲述
前不久，2018北京图书订货会上，“从悲鸿到黄河”这场活动中，汇聚了众多有故事的先生。
除了徐悲鸿的学生杨先让，还有李苦禅的儿子李燕、徐悲鸿艺术委员会秘书长廖鸿华、徐悲鸿的长孙徐小阳……
杨先让：徐悲鸿学画想的是国家
我认为他所有的事都可圈可点。没有掩着藏着，都是很外露的，坦坦荡荡的，而且站得非常高，都是为了民族、国家。
我们这些人为什么要学画？就是为了将来能有出路。而徐悲鸿学画，他想的是国家，是中国美术应该走向哪里。
李燕：我父亲和徐悲鸿很有缘分
1918年，我父亲跌跌撞撞到了北京。他问：听说北京有个大学，不知道里头有没有教画画的。人家给他指个道：北大。
父亲进了北大，看见一个年轻人穿着长袍，也不知道是谁，就问：这里有教画画的地方没有？这个年轻人很和气：有的。
我父亲就跟着去了。进了一个屋子，满屋木味。那么多木头架子是干什么的，后来才知道那是画架。
那是他19岁第一次见到徐悲鸿先生，虽然只有一个暑假。那时徐悲鸿先生经常跑到乡下，但他给我父亲安排一些功课，这样就等于我父亲接受了新画的启蒙教育。
想了解更多关于徐悲鸿的故事，可以阅读杨先让《徐悲鸿》（广西师范大学出版社2018年）。
友情提醒，书画市场“李鬼”横行，藏友们还需要擦亮眼睛。
近日，公安机关侦破了郑某蔚等人制贩假冒启功、范曾等名家书法作品的犯罪案件和汪某等人制贩假冒徐悲鸿、齐白石、李可染等名家书画作品的犯罪案件。
（查扣的仿冒名家印章）
仅汪某2004年以来，就伪造名家字画300余幅，其中伪造徐悲鸿、齐白石等11位名家的87幅作品，经过中间人送拍后，成交额高达6000多万元。
经初步调查，擅长模仿名家书画作品的张某、郑某蔚、汪某等人通过临摹作品、伪造鉴定证书、为假作品题款等方式完成书画的“制假”“鉴定”，随后通过自己或中间人联系等方式将假书画作品卖给他人，或送拍至拍卖公司进行拍卖。
书画投资防“李鬼”，“真”“稀”作品才可贵。
（来源：无锡观察 编辑/李明莉）
